- La direction
- L’équipe
xxxxx- comédiens
xxxxx- collaborateurs artistiques
Abdellah
NOUKRATI
Un parcours atypique d'interprète où se
mêlent aussi bien le théâtre et la danse. Parallèlement
à ses études linguistiques, il s'initie au théâtre
en 1992 avec Daniel PIERSON (CDN Nancy) et Daniel BENOIT. Puis, il suit
de nombreux stages et cours de danse avec Nienke REEHORST, Patricia KUYPERS,
Hervé DIASNAS, Karin VYNCKE, Yutaka TAKEI... Au théâtre,
il joue dans Le médecin malgré lui, Haute surveillance...
avant de rejoindre, en 1996, le collectif flamand Les Ballets C. de la
B., dans les créations d'Hans VAN DEN BROECK jusqu'en 2002. En
1997, il danse Migrant avec Osmosis Cie, et dans Splayed
Mind Out, chorégraphie de Meg STUART. En 2006, il devient
art-thérapeute et poursuit son travail d'interprète. En
2007, il est comédien avec la Cie Opéra Pagaï, pour
le projet Safari Intime. Il est aussi à ses heures pas
perdues, chanteur-slameur, peintre d'occasion, musicien à deux
sous...
Arnaud
CARON
Formé
principalement par Alain CHAMROBERT et Jean-Paul DENIZON, il commence
à jouer au théâtre les auteurs classiques (Tchekhov,
Molière,) et contemporains (Cauvin, Boulgakov, Stoppard). Puis
il participe à diverses créations comme clown (Brain
et Storm, Le fils de Dracula) puis comme marionnettiste
(Qu’y a-t-il dans la malle du capitaine ? ; Moi qui
marche), qui l’emmènent aux quatre coins de l’Europe.
Il est également co-auteur de ces pièces et assistant à
la mise en scène pour des spectacles humoristiques.
C’est dans le cadre de la création pédagogique « Il était une fois… une addiction », mise en scène par Stéphanie CHAUDESAIGUES que Benjamin fait ses débuts en tant que comédien. Très vite il intègre la compagnie HautnaH et participe à la création La véritable histoire du petit chaperon rouge. Benjamin est aussi auteur et rappeur dans deux groupes, BLN et Hub, dont il est aussi le fondateur.
Après une formation initiale et un début de carrière en Italie, Claudio arrive en France et poursuit son perfectionnement auprès de nombreux formateurs comme Ariane MNOUCHKINE, Philippe HOTTIER, Monica PAGNEUX… Il travaille parallèlement avec des metteurs en scène français et étrangers (Enrique GONZALES, Charlie BROZZONI, Jean Luc PREVOST…). Comédien au répertoire varié, il a également développé le travail de clown et de théâtre de rue ainsi que l’écriture théâtrale. Sensible à l’engagement corporel associé à la musique et au texte, il est amené à mettre en scène plusieurs opéras et spectacles de danse-théâtre. Dans le cadre de ses diverses démarches artistiques, Claudio interviendra en milieu carcéral et auprès de gens en difficulté psychologique et y montera plusieurs spectacles.
Fernando
SUAREZ
Il
commence sa formation à l’école de théâtre
d’Alejandra BOERO de Buenos Aires, en Argentine. En 1999 il voyage
à Paris pour participer au Festival de tango et décide de
s’y installer. En France, il suit le Cours Florent et obtient la
Licence en théâtre et le Master en dramaturgies de la mémoire,
à la Sorbonne Paris III. Il joue aussi bien du classique que du
contemporain : Pirandello, Copi, Tchekhov, Lorca… En France, il
travaille avec la Compagnie Plott avec laquelle il a monté deux
créations et récemment une tragédie Nô, de
Mishima. Il joue notamment dans Mélite de Pierre Corneille
(Théâtre 13), La Mueca de E. Pavlovski (Th. de la
Cité Internationale), Loretta Strong de Copi (Festival
International de Barcelone).
Comédien et metteur en scène mexicain. Après une formation avec la méthode Strasberg, il intègre la compagnie Actores del Método à Mexico (1993-1998), où il fait ses premières mises en scène. En 2000, il arrive en France afin de poursuivre sa formation. Deux ans plus tard, il fonde la compagnie Le Miroir qui fume et il s’attaque à la traduction et diffusion du théâtre mexicain contemporain. Il monte Désert et Dormeuses de Cutberto Lopez à Paris en 2005 et Ma vie de chandelle, de Fabrice Melquiot à Mexico en 2007.
Stéphane LHUILLIER a suivi la formation du DUMST (Diplôme Universitaire des Métiers du Spectacle – Théâtre) dirigé par Jacques FORNIER. Louis Guy PAQUETTE, Vincent ROUCH, Michel AZAMA, Nadine GEORGES (du Roy Hart) et Jacques WINGLER ont été ses professeurs. Il rejoint ensuite La Traite des Planches, un théâtre école musical et itinérant, dirigé par Joëlle SEVILLA et Bruno BOEGLIN où il travaille avec Michel AZAMA et Alexandre ASTIER. À Lyon, il monte sa compagnie, Les Bandits Laitiers et signe cinq mises en scène, deux textes de théâtre, un scénario de court-métrage et un feuilleton radio. En 2000, il suit une formation de marionnettiste auprès d’Alain RECOING et travaille avec les compagnies Les Zanimos, Les Zonzons, 25 Watts, En Verre Et Contre Tout… comme acteur marionnettiste. Actuellement, il joue également avec la Cie Tuchenn à Rennes, la Cie Excès Terra et acte public à Lyon. Il prépare un long-métrage,Le mordeur dont il a écrit le scénario.
Chorégraphe
Danseur de formation, initié aux arts du théâtre, du chant et de la musique, Christophe Garcia a orienté au fil des ans sa formation vers la chorégraphie.
En 1996, il est admis à l’Ecole Atelier Rudra Béjart, et intègre le Béjart Ballet Lausanne en 1998.
Il y fait de l’interprétation, mais trouve également l’opportunité d’y intégrer sa première création (Alice). En 2000, il fonde sa propre compagnie Les Ballets de la parenthèse avec qui il constituera un répertoire de plusieurs pièces. Lauréat de plusieurs prix internationaux de chorégraphie, son travail est très vite remarqué lors de différents événements européens et nord-américains.
En 2003, Christophe intègre la compagnie contemporaine Montréalaise Cas public dirigée par Hélène Blackburn.Ayant pied à terre en France comme au Québec, il est successivement invité pour créer pour différentes structures telles que le Jeune Ballet de France et le Jeune Ballet du Québec. En 2005, Christophe inaugure une cellule montréalaise de sa compagnie qui devient alors La parenthèse, compagnie franco-canadienne.
Photographe
En 1991, Loeïza Jacq a 17 ans et entre à l'école des Beaux-Arts de Rennes.
Elle y découvre le médium photographique en passant des heures tout contre les agrandisseurs poussiéreux de l'école et, justement, quand elle n'investigue pas les casses de voitures en quête d'un détail intéressant, elle cherche à photographier la poussière. Elle ne poursuit pas ses études dans une institution qui lui semble trop conceptuelle mais la rencontre avec la photo a eu lieu.
Une licence d'Arts Plastiques à Aix-Marseille et des cours de photographie au Kensington & Chelsea College de Londres, conclus avec mention en 2003 font ensuite mûrir sa pratique. Aujourd'hui, Loeïza cherche encore à photographier l'invisible, ce qui explique qu'elle pratique souvent la macrophotographie.
Son regard se porte beaucoup sur les détails du quotidien. Dans un souci d' évocation plutôt que de démonstration, ses images suggèrent les personnages, les espaces et esquissent les situations.
En 2005, Loeïza Jacq photographie l'Afghanistan, l'Iran, le Sri Lanka et la Birmanie. En 2006, c'est l'Indonésie, la Nouvelle-Zélande et la Patagonie chilienne et argentine qu'elle nous donne à voir, avec un regard toujours attentif aux détails du monde. De retour à Marseille, où elle vit, elle poursuit une recherche photographique sur le corps.
Son travail est diffusé par Hachette Photos Illustration.
Thierry
Weber
Direction musicale
Né
en 1975, il commence ses études au C.N.R de Dijon et obtient un
diplôme d’Études Musicales puis un premier prix de
perfectionnement de cor d’harmonie. En 1998, il obtient le diplôme
d’État de Direction d’ensembles (premier nommé)
et il est admis en 2003 au Conservatoire Supérieur de Musique de
Lausanne, en classe professionnelle de Direction d’orchestre.
En 2005, il a dirigé Le Brave Soldat Schweik (R. Kurka)
pour le Duo Dijon ainsi que Rigoletto (Verdi) et La vie Parisienne
(Offenbach) en tournéee pour la Compagie Nationale Opéra
Eclaté. Enfin, en juillet 2005, il est lauréat du Concours
International de chef d’orchestre de Kerkrade (Pays-Bas).
Outre ses activités pour l’harmonie Municipale de Chenôve
la saison 2006 de Thierry s’organise autour d’autres concerts
tels que Musique Maçonnique de Mozart, La Route fleurie
de Lopez, La flûte enchantée de Mozart en mars à
l’Opéra de Besançon, L’enlèvement
au Sérail de Mozart en avril avec l’orchestre philharmonique
du Maroc, en mai à l’auditorium de Dijon pour un concert
jazz avec Thierry Caens, Patrice Caratini et l’orchestre du Duo
Dijon…
Musicien vidéaste
Né en 1982, formé au hautbois par Serge COSTE pendant dix ans, il poursuit sa formation musicale à l'université où il obtient une licence en musicologie. Parallèlement Gilles PERNET le forme à la guitare jazz. Il suivra un temps une formation de chef d'orchestre sous l'égide de Bruno PETERSCHMITT avant de se lancer dans une première expérience de création musicale pour une chorégraphie de Christophe GARCIA, Mon ami Paul. Durant ces années, Il réalise deux maquettes musicales et deux courts-métrages (Risque social majeur, Les voies de la mémoire).